果。

给出的方案是采用火焰喷射器采样作为过渡音效，衔接至失真的迪吉里杜管独奏，这是一种澳洲原住民乐器，暗示弗瑞奥莎的族群身份。

与狂暴的独奏乐器对比，是桥的尾端有三秒的骤停至寂静，仅保留心跳声采样。

给人一种戛然而止的猛刹车感觉。

紧接着随后爆炸式音墙推进至终章。

然后就是三段副歌，和结尾。

最后的一句歌词，改为气声呢喃，渐弱至无声。

然后紧接着环境回归，风声与引擎声重现，衔接电影结尾的开放式荒漠镜头。

看完这份计划，林源和gakki酱都觉得，自己像是看了一部画面感极强的电影。

“我的脑海中，仿佛已经看到弗瑞奥莎驾车冲沙暴时，副歌部分小号与电吉他齐鸣，对应镜头中卡车撕裂风暴的橙蓝对比色。”gakki酱说道。

“还有众女性跳车奔向绿洲，结尾气声吟唱与环境音，对应镜头中沙尘散去后若隐若现的绿洲微光。”林源说道。

霉霉这两个通宵的成果，真的不是随便糊弄一下，而是精心制作的结果。

这种改编既保留了原曲的“灵魂代码”，又以极端的音乐语言重构了废土世界的听觉信仰体系。

她甚至担心演唱者和乐队不太理解目标效果，因而提供了风格查考案例：

工业摇滚基底部分，参考nineinchnails《theperfectdrug》的机械律动。

而废土美学的音色，参考junkiexl的油桶打击乐设计。

至于想让旋律表现出悲壮的感觉，则是借鉴音乐大师hanszimmer（汉斯.季默）为《蝙蝠侠：黑暗骑士》中小丑主题的扭曲铜管。

“林源桑，这是你第一次为了电影主题曲那么上心。”gakki酱说道。

“因为这是我第一部注重艺术性的动作电影，音乐自然不能成为短